
Stage en ligne – Dessiner un portrait expressif
Mis à jour le 20 janvier 2021
samedi 6 février 2021 14h00 – dimanche 7 février 2021 18h30 CET
Niveau
Tous niveaux
Description
SAMEDI DE 14H À 19H ET DIMANCHE DE 10H À 18H30 – STAGE AVEC MODÈLE VIVANT HABILLÉ
Comment se passe un stage en ligne ? La pédagogie est découpée en plusieurs points progressifs. Chacun de ces points est abordé de manière théorique et technique sous la forme de visio-conférences zoom organisées tout au long du week-end . Pour chaque apprentissage, le professeur explique les exercices à réaliser et fournit les supports de travail. Les participants se retrouvent après chaque visio conférence sur un groupe whatsapp, postent leur travail étape par étape et reçoivent les corrections du professeur par message audio. Ils peuvent par la suite écouter les corrections apportées aux autres stagiaires.
Ce stage est donc le deuxième d’une série de plusieurs stages sur le portrait. Nous vous conseillons de suivre préalablement le premier stage si vous le pouvez.
Ce stage s’adresse aux dessinateurs désireux d’approcher l’art du portrait en s’intéressant tant à la singularité du modèle qu’à celle de la situation saisie. Cette démarche fait appel à l’imagination tout autant qu’à l’observation…En effectuant la synthèse entre ce qui est perçu visuellement et ce qui est ressenti .
Expressions, regards, caractère et ressemblance du portrait
Ce stage est donc le deuxième d’une série de plusieurs stages sur le portrait. Nous vous conseillons de suivre préalablement le premier stage si vous le pouvez. Ce stage s’adresse aux dessinateurs désireux d’approcher l’art du portrait en s’intéressant tant à la singularité du modèle qu’à celle de la situation saisie. Cette démarche fait appel à l’imagination tout autant qu’à l’observation…En effectuant la synthèse entre ce qui est perçu visuellement et ce qui est ressenti.
Programme détaillé
1 Reprendre les bases du portrait
Le professeur fera d’abord un rappel sur les bases du portrait : morphologie, posture et cadrage. Nous étudierons ensuite les volumes du visage par la masse et les formes simples. Les élèves travailleront la forme par l’intérieur, de manière à faire surgir la figure.
2 Caractère, singularités du portrait
Le groupe s’exercera également à repérer les qualités singulières d’un visage ;ainsi qu’à exploiter la palettes de gestes qui permet d’en rendre compte. Nous utiliserons la lumière autant pour sculpter et révéler le volume du portrait… que pour le potentiel dramatique que cette lumière recèle par exemple.
3 Perception des expressions du portrait
Les élèves s’exerceront par la suite au croquis rapide rapide sur le vivant de manière à asseoir un parti pris immédiat. Ainsi qu’à développer son intuition par rapport au modèle. Nous explorerons également la mise en scène du dessin en prenant en compte le point de vue, le cadrage et l’échelle.
Liste des fournitures à apporter:
- Feuilles de papier blanc format raisin
- crayons variés (mine de plomb, crayon graphite, feutres…)
- fusain
- gomme mie de pain
- crayons de couleur
- pinceau à lavis
- aquarelle
- feutres scolaires de couleur (facultatif).
Tarifs:
Tarif plein : 125€ / Tarif réduit 110€ A NOTER : Les modèles vivants sont traditionnellement rémunérés au cornet directement par les élèves. A titre indicatif les élèves donnent en moyenne 10 à 15€ par mini stage. Compter un budget supplémentaire équivalent.
À propos du prof:
Laurent

Mis à jour le 20 janvier 2021
Laurent fait partie d’un collectif fondé en 2011 par quatre anciens élèves des Beaux-Arts de Paris. Leur projet était de proposer des cours à la hauteur des exigences de technicité véritables du dessin et de la peinture. Ils souhaitaient offrir des cours ciblés, ni fourre-tout, ni trop hétérogènes. Chez eux par exemple les cours ne sont pas mixtes, chaque cursus propose soit de la peinture (des bases en dessin son demandées), soit du dessin. Rien ne vous empêche cependant de suivre un cours de dessin et un cours de peinture. Par ailleurs les cours sont répartis entre plusieurs niveaux. L’atelier propose également des enseignements plus pointus: morphologie, perspectives, techniques avancées de peinture à l’huile, cours d’aquarelle… Une offre aussi riche n’aurait pas été possible sans la formation du collectif, les professeurs poursuivant parallèlement leur carrière d’artiste et revendiquant la dénomination d’”artistes-enseignants”.Contacter le prof
À propos du prof:
Charlotte, Filip et Michel

Mis à jour le 20 janvier 2021
Le collectif a été fondé en 2011 par quatre anciens élèves des Beaux-Arts de Paris. Leur projet était de proposer des cours à la hauteur des exigences de technicité véritables du dessin et de la peinture. Ils souhaitaient offrir des cours ciblés, ni fourre-tout, ni trop hétérogènes. Chez eux par exemple les cours ne sont pas mixtes, chaque cursus propose soit de la peinture (des bases en dessin son demandées), soit du dessin. Rien ne vous empêche cependant de suivre un cours de dessin et un cours de peinture. Par ailleurs les cours sont répartis entre plusieurs niveaux. L’atelier propose également des enseignements plus pointus: morphologie, perspectives, techniques avancées de peinture à l’huile, cours d’aquarelle… Une offre aussi riche n’aurait pas été possible sans la formation du collectif, les professeurs poursuivant parallèlement leur carrière d’artiste et revendiquant la dénomination d’”artistes-enseignants”.
Contacter le prof