Horaires et lieux
- 41, rue de la Butte aux cailles
- 1 samedi par mois 10h-13h
Célia est une jeune professeure de dessin passionnée de modèle vivant. Son parcours est atypique. Elle avait commencé des études d’animation pour le jeu vidéo dans une école d’arts appliquées, mais prise de passion pour le dessin de modèle vivant elle s’y est consacrée entièrement jusqu’à lancer un cours à Paris à un âge où ses condisciples étaient encore en formation. Il s’agit de cours reposant essentiellement sur des poses rapides même si l’année avançant elle intègre peu à peu des poses plus longues, de 20 à 45 minutes. Le plus important pour elle est de réussir à transmettre la vie et le mouvement que l’on décèle dans le modèle. Il s’agit de modèle nu même si à l’avenir Célia n’exclut pas de faire du modèle habillé. Notons également qu’elle n’enseigne pas la peinture.
On aime
- Un cours très sérieux sans pour autant être trop académique.
- Une professeure passionnée de modèle vivant.
Une professeure passionnée de modèle vivant
Célia a commencé par des études d’arts appliqués en animation pour le jeu vidéo (à LISAA, L’Institut Supérieur des Arts Appliqués). Mais assez vite elle s’est consacrée entièrement au dessin d’après modèle vivant. Elle l’a pratiqué dans de nombres ateliers libres parisiens. Les ateliers libres organisent des séances de modèle vivant sans professeur. C’est ainsi beaucoup moins cher qu’un cours classique. Elle s’est aussi formée via un site de cours en ligne états-unien qu’elle recommande chaudement, la New Masters Academy.
Passionnée de dessin de modèle vivant, l’enseigner à Paris a été une évidence pour elle. Selon elle il y a deux pôles dans l’enseignement du dessin loisirs à Paris : les cours drink and draw où l’on dessine dans une ambiance décontractée, mais qui ne sont par forcément propices à la progression, et les cours très académiques où l’on fait principalement de la pose très longue (3 heures et plus). Avec ses cours Célia veut se placer entre ces deux pôles : on apprend et on travaille son dessin, mais on est à l’aise les uns avec les autres.
L’organisation des cours
Célia sépare l’année en trois trimestres:
- Le premier trimestre est focalisé sur des poses très rapides (2 minutes, mais aussi une pose de 20 minutes à chaque séance). Le but est de sentir la vie dans le modèle, de capter sa gestuelle.
- Au deuxième trimestre on ajoute les notions d’ombre et de lumière. Ca reste du dessin rapide, avec des poses un peu plus longues (2, 5, 8 minutes).
- Au troisième trimestre on se concentre sur le rendu: on pousse le dessin plus loin, on prend le temps (par exemple avec deux poses de 45 minutes).
Au début du cours Célia fait parfois une démonstration collective, pour tout le monde. Puis durant le cours elle passe au milieu des élèves pour faire des démonstrations individuelles sur son carnet : elle montre à l’élève comment elle s’y prendrait, ce qui dans le dessin aurait pu être fait autrement. Certains professeurs interviennent parfois directement sur le dessin de l’élève, Célia choisit elle de ne pas intervenir sur la feuille de l’élève, ou rarement.
On travaille au crayon, au fusain, à la sanguine… Célia n’enseigne pas la peinture.
Un cours un peu moins académique qu’un cours de poses longues
L’approche de Célia est très sérieuse mais un peu moins académique que celle d’un cours de poses longues (où l’on peut parfois faire une voire plusieurs séances de trois heures sur une même pose). C’est une approche plus vivante, qui insiste sur le sens du mouvement et de la gestuelle du modèle. On peut mettre ça en lien avec sa formation en animation.
Plus les poses sont rapides, plus les segments du corps apparaissent libérés. Les dessins seront peut-être plus exagérés, mais il seront plus intéressants à l’œil.
Les élèves sont des personnes avec déjà une petite expérience en dessin, ou bien des débutants. Célia les incite à essayer de saisir la figure globale, les proportions et la ligne directrice du corps. Elle demande parfois aux élèves débutants de changer la manière de tenir leur crayon. Un ou une débutante va avoir tendance à tenir son crayon comme quand elle écrit, ce qui fait qu’on travaille avec le poignet. En tenant le crayon différemment on peut plus travailler avec le bras ce qui permet de mieux transmettre l’impression de vie et de mouvement. Un des écueils d’après Célia est de dessiner des corps certes bien structurés mais figés.
J’ai des élèves qui font des corps bien proportionnés, mais qui sont raidis.
