Le voyage du clown-héros – stage d’improvisation corporelle & clownesque (2 jours)
samedi 21 novembre 2026 @ 10h00 – dimanche 22 novembre 2026 @ 16h00 CET
Niveaux globaux
Expérience requiseNiveau
Niveau d’expérience : 2–3 ans d’impro / théâtre / clown
Description
À quoi sert ce stage
Le voyage du clown-héros est un stage consacré à la rencontre entre le jeu clownesque et l’intelligence narrative de l’improvisation théâtrale.
Le travail permet de creuser des situations dramatiques simples, de les faire évoluer dans le temps, et d’improviser des numéros lisibles – aussi bien sur le plan visuel que sur le plan du sens. Sans tomber ni dans le délire, ni dans la prévisibilité.
Ce que nous travaillons
Le stage s’appuie sur une exploration épurée du schéma du voyage du héros – non comme recette narrative, mais comme ossature dramatique minimale.
Le travail porte sur la clarté des situations, la progression dramatique, la relation entre persévérance et abandon, et la transformation du personnage au fil de l’épreuve.
Chaque journée commence par un entraînement corporel : posture, regard, respiration, rapport à l’espace. Le clown-héros ne pense pas d’abord ce qu’il va faire – il réagit physiquement à ce qui lui arrive. C’est cette réaction corporelle qui rend le jeu lisible.
Le travail commence toujours en solo – le clown-héros confronté seul à la situation. Puis il se développe en duo, trio et groupe. Cette progression maintient la clarté dramatique et évite la dispersion.
La parole n’est pas exclue, mais reste secondaire. Travailler essentiellement sans texte oblige à rendre les enjeux perceptibles sans les expliquer – et affine la lisibilité du jeu.
Le clown n’est pas ici un personnage à jouer, mais une manière d’entrer en relation avec ce qui arrive, sans se protéger.
Deux semaines avant le stage, vous recevez une vidéo d’exercices pour vous préparer.
clown-héros | klun eʀo | n. m.
Figure clownesque confrontée à une situation plus grande qu’elle. Avance par essais, erreurs et excès. Transforme l’épreuve en jeu visible pour le public.
À qui s’adresse ce stage
À des improvisateurs, comédiens, clowns et artistes de scène qui ont déjà une pratique.
Plus précisément : à ceux qui veulent gagner en liberté et en exubérance dans leur jeu – et donner à leurs improvisations une forme narrative plus claire et plus incarnée.
Cadre du stage
- Public : minimum 2 – 3 ans de pratique scénique
- Groupe : petit effectif (en général 8 à 12 personnes)
- Préparation : une vidéo d’exercices vous est envoyée deux semaines avant le stage
À propos de l’organisateur.rice:
Caspar
Caspar Schjelbred enseigne l’improvisation depuis vingt ans. Sa méthode, Impro Supreme, s’est construite au croisement du théâtre physique, du clown et du mime. Ce qui le distingue, c’est qu’il travaille la fondation individuelle du jeu, ce que l’improvisateur est capable de faire seul, sans partenaire, sans groupe. La formation Corps & imagination est le cœur de cet enseignement en ligne. Elle propose un travail solitaire, structuré et exigeant, à rebours des formats collectifs habituels. La cohorte ci-dessus est un cadre d’accompagnement pour en démarrer la pratique dans de bonnes conditions. En cliquant sur « S’inscrire », vous accédez au programme détaillé sur le site de Caspar. Vous y trouverez un vocabulaire et une logique qui s’écartent probablement de ce que vous connaissez de l’impro. C’est voulu, et c’est précisément ce qui en fait l’intérêt.
