Horaires et lieux
- Au beau milieu des chants, 109, rue des Haies, Paris 20
- Cours particuliers à la demande
- Cours particuliers à la demande
Isabelle propose des cours de chant pour tous les niveaux et toutes les personnalités vocales. Quel que soit le style musical, elle attache une grande importance au corps du chanteur et à son ressenti. L’important n’est pas nécessairement de rechercher la prouesse vocale mais avant tout de se mettre en mouvement afin de s’exprimer le plus librement possible. Bonne musicienne elle n’a aucun mal à accompagner au piano et à proposer changements de tonalité et harmonies. Quel que soit le type de mélodies que vous voulez travailler: pop, rock, classique, chanson française… ou vos propres compositions, Isabelle saura vous accompagner, vous aider à dénouer les tensions et à trouver votre autonomie. Elle aime aussi donner des cours en petits groupes. N’hésitez pas à venir avec un.e ou deux ami.e.s pour un cours à plusieurs !
On aime
- Isabelle accompagne très bien au piano
- Une approche du chant qui s’inspire de pratiques corporelles comme le yoga, la danse, le feldenkrais
- Elle propose des cours collectifs aux personnes venant à deux ou trois (ou peux vous aider à trouver des partenaires pour un cours collectif, moins onéreux qu’un cours particulier)
L’importance du corps
Le rapport au corps est très important pour Isabelle dans l’apprentissage du chant. Il s’agit de prendre conscience que la voix émane non seulement de l’appareil vocal, qu’il est important de connaitre, mais du corps tout entier. Toutes les séances commencent par une phase d’échauffement qui s’inspire de différentes pratiques corporelles, notamment le yoga (pour les techniques de respiration), la méthode Feldenkrais (pour la notion de posture en mouvement, d’ancrage) et le training de l’acteur (pour favoriser la disponibilité, la concentration, la mémorisation). Isabelle collabore fréquemment avec des danseurs ce qui l’a amené à développer tout un travail sur le dialogue entre le son et le geste (elle intervient notamment dans des formations professionnelles telles que Coline à la Maison de la danse d’Istres).
Le travail des chansons
Pour le premier cours, on peut venir avec un air qui nous trotte dans la tête ou une chanson que l’on aime et dans laquelle on se sent bien (une partition ou une grille d’accords sont bienvenus mais on peut aussi chanter a capella). Après la phase d’échauffement, d’exploration et de technique vocale, chacun.e est invité.e à entrer dans le texte et dans la musique, à les laisser résonner et respirer en soi, à s’emparer physiquement du matériau des mots et des sons pour en donner son interprétation personnelle. Isabelle accorde une grande importance au travail du texte, et grâce aux outils de la lecture à voix haute, du jeu théâtral, la voix parlée est sollicitée, pour prendre toute la mesure de ce que « ça raconte » et pour poser les fondations de sa voix.
L’interprétation et l’intention sont essentielles tout comme le geste vocal doit être adapté à la personne et au style abordé: « pour moi le chanteur est tout à la fois acteur, danseur et chanteur, mais surtout à la fois récepteur et émetteur de la vibration« .
Il y a aussi un côté ludique dans les exercices qu’elle propose (en groupe, notamment), de l’improvisation guidée, des onomatopées (ce qui se rapproche du scat vocal). De même qu’avec le rythme, qu’elle fait travailler spécifiquement (percussions corporelles, marche, déplacements dans l’espace etc.) ou pour accompagner le chant.
Chanter en solo
« En cours individuel je suis là pour aider la personne à être elle-même, à trouver en elle ses propres ressources, mais aussi à s’étonner, à se surprendre, à vivre des expériences ». « Ensemble, nous avançons par étapes et établissons un programme sur plusieurs séances ». Un cours toutes les deux semaines est idéal.
Chanter en groupe
Deux types de groupes sont possibles :
- Deux ou trois personnes viennent prendre un cours régulier ensemble 1, 2 ou 3 fois par mois. Souvent, le groupe est déjà constitué (vous venez avec vos ami.es)
- Huit à dix personnes se retrouvent une fois par mois ou tous les 2 mois (sous forme de mini-stage). Des dates sont proposées par Isabelle en début d’année ou décidées d’un commun accord..
Dans les deux cas, cela permet de progresser en écoutant les autres, d’être dans une énergie stimulante et de faire de la chanson à plusieurs voix.
Profil d’artiste
Isabelle Bonnadier a été formée au chant et à la musicologie au CNR de Marseille, à la Faculté d’Aix-en-Provence, ainsi qu’au Centre national d’insertion professionnelle d’art lyrique (Cnipal). La danse et le théâtre l’ont toujours accompagnée dans son parcours, enrichi de différentes formations (psychophonie Marie-Louise Aucher, acteur-danseur-chanteur aux Hivernales d’Avignon, hypnose ericksonienne ) et pratiques corporelles (yoga, tai chi chuan, eutonie, méthode Feldenkrais, Munz floor, flamenco, tarentelle…)
Du baroque à ses compositions, du lyrique à la chanson, elle aime aussi créer des passerelles entre ces différents univers. En concert et dans les festivals, ses tournées l’emmènent de la Chaise-Dieu à Ambronay, des Flâneries musicales de Reims à l’Opéra des rues à Paris, en passant par Les Nuits de Fourvière à Lyon.
L’intérêt pour la pédagogie et le goût de la transmission ont toujours fait partie de sa conception de ce métier. Isabelle a travaillé comme formatrice au sein de structures telle que : CNSMD Lyon, CCN Rilleux-la-Pape, CEFEDEM Nantes, ESDC Rosella Hightower Cannes, CRR Annecy (CHAD), ENM (Marseille et Lyon), ADDIM Drôme, IUFM Valence et Lyon, MJC Romans…) .
Isabelle est également praticienne certifiée en Hypnose (formée à l’Académie de recherche et de connaissances en hypnose ericksonienne).
