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Le drame relationnel éternel – stage d’improvisation corporelle & clownesque (2 jours)

samedi 6 mars 2027 @ 10h00 dimanche 7 mars 2027 @ 16h00 CET

249€

Niveaux globaux

Expérience requise

Niveau

Niveau d’expérience : 2–3 ans d’impro / théâtre / clown
14, passage Dubail
Paris, 75010 France
+ Google Map

Billets

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Le drame relationnel éternel – stage d’improvisation corporelle & clownesque (2 jours)
249
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Nb. places

OU

Description

À quoi sert ce stage

Ce stage vise à simplifier l’improvisation pour en révéler la tension humaine.

Lorsque les personnages sont là et que les histoires sont claires, mais les scènes manquent d’intensité, le problème n’est généralement ni narratif ni technique. C’est que l’enjeu humain central n’est pas incarné.

Le drame relationnel éternel propose de travailler à partir de ce mécanisme fondamental : deux êtres face à un choix. À partir de là, la scène trouve naturellement sa tension, sa clarté et sa force.

Ce que nous travaillons

Le travail porte sur la création de dilemmes relationnels clairs et sur la capacité à les traverser jusqu’au bout : provoquer des choix coûteux et en vivre les conséquences, habiter pleinement un état émotionnel sans s’excuser, jouer avec la tension dramatique plutôt que de se réfugier dans la fabrication du personnage.

L’intérêt dramatique ne naît pas de deux points de vue opposés, mais d’une friction palpable entre deux êtres en chair et en os. Mouvement, espace et présence rendent les intentions visibles et lisibles. L’émotion n’est pas pensée – elle est vécue physiquement.

L’humour, lorsqu’il apparaît, ne vient pas désamorcer le drame, mais l’éclairer.

Deux semaines avant le stage, vous recevez une vidéo d’exercices pour vous préparer.

drame relationnel | dʀam ʀ(ə)lasjɔnɛl | n. m.

Situation où l’enjeu est d’être ensemble ou non. Rester, partir, se rapprocher ou s’éloigner.

À qui s’adresse ce stage

À des improvisateurs et comédiens qui ont déjà une pratique scénique.

Plus précisément : à ceux qui souhaitent approfondir leur jeu relationnel et qui acceptent de travailler à partir de choix simples mais engageants – en restant avec ce qui se passe, en assumant leurs décisions et en traversant l’émotion sans chercher à la contrôler.

Cadre du stage

  • Public : pratique scénique préalable (improvisation, théâtre, clown, danse…)
  • Groupe : petit effectif (en général 8 à 12 personnes)
  • Préparation : une vidéo d’exercices vous est envoyée deux semaines avant le stage

14, passage Dubail
Paris, 75010 France
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À propos de l’organisateur.rice:

Caspar

caspar schjelbred prof de théâtre
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Caspar Schjelbred enseigne l’improvisation depuis vingt ans. Sa méthode, Impro Supreme, s’est construite au croisement du théâtre physique, du clown et du mime. Ce qui le distingue, c’est qu’il travaille la fondation individuelle du jeu, ce que l’improvisateur est capable de faire seul, sans partenaire, sans groupe. La formation Corps & imagination est le cœur de cet enseignement en ligne. Elle propose un travail solitaire, structuré et exigeant, à rebours des formats collectifs habituels. La cohorte ci-dessus est un cadre d’accompagnement pour en démarrer la pratique dans de bonnes conditions. En cliquant sur « S’inscrire », vous accédez au programme détaillé sur le site de Caspar. Vous y trouverez un vocabulaire et une logique qui s’écartent probablement de ce que vous connaissez de l’impro. C’est voulu, et c’est précisément ce qui en fait l’intérêt.

Caspar est un professeur donnant des cours d’improvisation à Paris au sein de l’école qu’il a fondée avec son compère Florian et au sein de ses propres ateliers. J’ai beaucoup apprécié son enseignement car son approche détonne un peu dans le monde de l’impro amateurs. Il accorde énormément d’importance au jeu corporel de l’improvisateur et à l’énergie sur scène. Non pas qu’il ne soit pas intéressé par la narration et les dialogues. Mais selon lui, un jeu corporel riche et précis aide à créer l’imprévisibilité manquant parfois à certaines scènes d’impro, certes bien construites, mais sans saveur ni couleurs. Il est aussi un peu iconoclaste et provocateur par rapport aux préceptes traditionnels du théâtre d’improvisation et j’ai trouvé cela rafraîchissant. Tenez-vous le pour dit, avec Caspar vous allez pratiquer une improvisation tonique et dangereuse!


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