Horaires et lieux
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Tarifs
- Cours de dessin et peinture:
- 295€/trimestre
- 765€/an
- Stage une journée et demi: 140 à 155€
- Matériel fourni à l’exception des toiles
Stages à venir
Représenter le sport en peinture – stage peinture (acrylique/huile/aquarelle) ou dessin (lavis d’encre de Chine)
De la figuration à l’abstraction – stage peinture (acrylique/huile/aquarelle) ou dessin (lavis d’encre de Chine)
Carte et formulaire de contact
Aurélie propose un cours de dessin et de peinture qui permet de s’essayer à de nombreuses techniques (crayons, fusain, mines de plomb, encre, acrylique, aquarelle, pastel sec et gras, gouache…) Le cours est tous niveaux et permet aux personnes de concrétiser leurs projet personnel en bénéficiant de l’appui technique d’Aurélie. La question de la créativité est très importante pour elle et elle souhaite que ses élèves puissent développer une écriture personnelle. Les cours se font en groupe de taille modérée, huit élèves maximum, ce qui permet un accompagnement personnalisé. Outre les cours hebdomadaires, Aurélie donne un stage le week-end une fois par mois qui prend parfois pour thème un artiste connu.
On aime
- La possibilité de s’essayer à de nombreuses techniques
- Un accent fort mis sur le projet personnel
- Les stages week-end « à la manière d’un artiste »
Aurélie a une formation pratique (dans différents ateliers d’arts plastiques) mais également théorique (notamment en histoire de l’art puisqu’elle est une ancienne élève de l’École du Louvre). C’est cette double compétence que les élèves prisent chez elle. De son côté Aurélie apprécie tout particulièrement les élèves qui viennent à elle avec un projet.
La volonté d’Aurélie est d’offrir aux élèves un apport technique qui leur permet de concrétiser une idée personnelle. Le cours est multi-techniques (dessin et peinture) et un des avantages est que tout le matériel est fourni (à l’exception des toiles pour celles et ceux qui veulent peindre sur toile). Cela permet de s’essayer plus facilement à différentes médiums.
La pédagogie du cours
Ce cours a pour but de vous aider à trouver votre écriture graphique ou picturale et de vous accompagner à développer un travail personnel et original. Tout au long de l’année Aurélie propose des sujets, thématiques, et techniques pour ceux qui se cherchent encore (pour tester différentes techniques ou médiums).
Un large choix de visuels (livres d’art, photocopies…) est à votre disposition. Vous pouvez évidemment amener vos propres idées et croquis. L’idée est de vous proposer un accompagnement sur mesure et bienveillant et ainsi vous permettre de gagner en dextérité et créer en toute sérénité.
Le matériel à l’atelier est très varié, sélectionné avec soin (huile, acrylique, aquarelle, pastel sec et gras, gouache, crayons, fusain, mines de plomb, encre…).
Les élèves s’inspirent en général de photos ou de croquis pour leur travail et on travaille le plus souvent sur un dessin ou une peinture durant plusieurs séances. Ils ont des niveaux variés, du grand débutant au confirmé. Aurélie me donne l’exemple d’une tatoueuse qui a évidemment une longue pratique du dessin mais veut se mettre à la peinture.
La question de la créativité est très importante pour moi.
Aurélie agrémente aussi parfois son cours d’une petite introduction qui traite un point technique en s’appuyant sur l’histoire de l’art: comment se fabriquait la tempera (dont la peinture à l’oeuf); Botticelli et la construction dans un cercle; de Vinci et la sanguine; le sfumato (l’effet vaporeux présent sur certaines peintures de la Renaissance)…
Dans ses stages week-end, Aurélie aime proposer des séances « à la manière de… ». Elle choisit un artiste et construit un atelier autour de sa technique: Hopper, Hockney, Nicolas de Stael…
